Рабочая программа по музыке для 2-3 классов

Скачать материалы:

Раздел «Пояснительная записка».

Нормативные акты и учебно-методические документы

  • Федеральный закон от 29.12.2012 г. № 273 – ФЗ «Закон об образовании в Российской Федерации»;
  • Федеральным государственным образовательным стандартом начального общего образования, утвержденным приказом Минобрнауки России от 06.10.2009 № 373 с изменениями от 26 ноября 2010 г., 22 сентября 2011 г., 18 декабря 2012 г.;
  • Примернаяпрограмма начального общего образования,
  • Федерального перечня учебников, рекомендованных Министерством образования и науки РФ к использованию в образовательном процессе на 2016-2017 учебный год.
  • Авторская программа курса «Музыка» 1-4 классы Т.И.Бакланова. Сборник «Программы общеобразовательных учреждений. Начальная школа. 1 – 4 классы. УМК «Планета знаний» Издание 2-е, дораб. – М: АСТ: Астрель; Москва: 2011.)
  • Учебный план МБОУ «АвиловскаяСОШ»на 2017-2018уч год.
  • Календарный графикМБОУ «Авиловская СОШ» на 2017-2018уч год
  • Положение о структуре, порядке разработки и утверждения рабочих программ учебных предметов,курсов,дисциплин (модулей)МБОУ «Авиловская СОШ» № 154 от 29.06.2016г.

Цели и задачи образования

Главнаяцельмузыкального образования – формирование и развитие музыкальной культуры обучающихся как одной из составных частей общей культуры личности, выявления и развития ее музыкальных, творческих и духовных способностей.

Задачи:

  • Формирование музыкально-информационно йкультуры личности: воспитание музыкально-познавательных потребностей и интересов, приобретение основ музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, а также первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов информации (книг, видеофильмов, музыкальных музеев, Интернета и т. д.);
  • формирование культуры музыкального восприятия у младших школьников: приобретение опыта музыкально - слушательской деятельности и новых музыкальных впечатлений, формирование потребности в восприятии музыки, развитие интереса к слушанию народной музыки и шедевров музыкальной классики, воспитание музыкального вкуса, освоение первоначальных навыков анализа и оценки прослушанных музыкальных произведений, их художественно-образного содержания, выразительных средств;
  • формирование и развитие музыкально-исполнительской культуры учащихся: приобретение опыта хорового, ансамблевого и сольного пения, а также элементарного музицирования, выявление и развитие музыкальных способностей учашихся, потребности в различных видах музыкально-исполнительской деятельности, элементарных певческих умений и навыков, навыков элементарного музицирования и импровизации на детских и простейших народных музыкальных инструментах;
  • формирование музыкально-релаксационной культуры: освоение детьми элементарных приемов снятия психического и мышечного напряжения в процессе выполнения разнообразных музыкально-терапевтических упражнений (развитие певческого дыхания с использованием методов дыхательной терапии, развитие музыкального восприятия и творческого воображения с использованием возможностей музыкальной терапии);
  • формирование и развитие творческих способностей учащихся, а именно потребности в самостоятельной музыкально-творческой деятельности, первоначальных навыков музыкальной композиции.

Особенности рабочей программы по предмету

Одной из главных особенностей данной программы и учебников, разработанных на ее основе, является поликонтекстный подход к общему музыкальному образованию. Он заключается в том, что содержание музыкально – образовательного процесса разработано одновременно в нескольких контекстах: художественно-эстетическом, аксиологическом, психолого-педагогическом, семантическом, культурно-историческом, этнокультурном, экологическом, информациологическом и арт-терапевтическом.

Художественно – эстетический контекст создает условия для формирования у детей средствами музыкального искусства эстетических представлений о красоте в искусстве и жизни, для развития их эстетического вкуса и других составляющих художественно – эстетической культуры личности.

Аксиологический (ценностный) контекст является фактором преодоления в процессе музыкального образования конфликтов духовно-нравственного и художественно-эстетического становления личности ребенка в противоречивой, часто агрессивной по отношению к его психике, современной культурно-информационной среде. Данный контекст программы призван способствовать вытеснению из сознания ребенка антигуманных, безнравственных и антихудожественных образов и идеалов, которые не свойственны культурно-исторической психологии российского сознания, и замещению их лучшими образами и идеалами отечественной культуры.
Содержаниеосновано на целенаправленно отобранных музыкальных образах природы, сказочных персонажей, человека, народа, Родины. Художественно-образное содержание музыкальных произведений, рекомендуемых для исполнения и прослушивания, отражает такие духовно-нравственные ценности, как любовь к России, людям, природе, к прекрасному в искусстве и жизни. В этих музыкальных произведениях воплощены также традиционные для отечественной культуры образы-идеалы человека и такие качества реальных и сказочных героев, как доброта, красота, смелость, находчивость, сообразительность, способность к состраданию, любовь к детям, трудолюбие, справедливость и т. д.

Психологический контекст позволяет осуществлять психологическую диагностику личности ребенка в условиях музыкально-образовательного процесса, выявлять и корректировать его эмоциональные реакции на музыку, определять психолого-педагогическую эффективность уроков музыки.

Семантический контекст, заключающийся в акцентировании внимания на значениях и смыслах музыкальных текстов, обеспечивает существенное обновление и систематизацию традиционного семантического пространства уроков музыки. В данном пространстве выделены приоритетные значения, смыслы и образы музыкального искусства, обладающие высоким социализирующим и психолого-педагогическим потенциалом. Семантическими "узлами" целостного музыкально-развивающего пространства становятся:
- музыкальные образы природы, семьи, детей и детства, родного дома, Родины;
музыкальные образы сказочных героев, обладающих теми или иными добродетелями;
музыкальные темы и образы, отражающие наиболее важные для воспитания, обучения, развития и оздоровления современных школьников способы взаимодействия человека с природой, другими людьми и искусством.
В основу моделирования семантического пространства музыкального воспитания, обучения и развития младших школьников положена система ключевых понятий, позволяющая средствами музыкального искусства формировать у детей образную картину окружающего мира в его многообразных измерениях и проявлениях.
В эту систему включены следующие понятия: музыкальное пространство и пространство в музыке; музыкальное время и время в музыке; музыкальное движение и движение в музыке; музыкальные предметы и предметный мир в музыке.

Исторический контекст разработки программного содержания позволяет показать взаимосвязь историко-культурных традиций и современности, а также диалог музыкальных культур различных эпох, цивилизаций, народов и стран. Средствами музыкального искусства у детей формируются как интерес к музыкальным традициям и современной музыкальной жизни разных народов России и других стран, так и представления о музыке старинной и современной, классической и народной.

Культурологический и этнокультурный контексты обеспечивают формирование у детей первоначальных представлений о формах бытования тех или иных музыкальных произведений и музыкальных инструментов в различных социокультурных и этнокультурных средах. Для этого предусмотрено "вживание" детей в конкретные музыкально-бытовые ситуации (музыка в нашем доме, на улицах города, в храме, на балу, народном празднике, в театре, кино, цирке и т. д.).

Информациологический контекст предполагает формирование у детей первоначальных представлений о роли и месте музыки в современном мировом информационном пространстве, о возможностях телевидения, радио, компьютера и других электронных средств в трансляции музыкальной информации.

Экологический контекст предусматривает формирование и развитие у школьников средствами музыкального искусства первоначальных представлений о красоте и многообразии природного мира, а также о роли человека в его сохранении и защите.

Художественно-эстетический контекст создает условия для формирования у детей средствами музыкального искусства эстетических представлений о красоте в искусстве и жизни, для развития их эстетического вкуса и других составляющих эстетической культуры личности.

Арт-терапевтический контекст дает учителю музыки возможность формировать у детей музыкально-релаксационную культуру, активно использовать целительные возможности музыки в интеграции с другими видами искусства. Это стало особенно важным в связи с ростом психических расстройств, повышенной тревожности и агрессивности, психосоматических заболеваний у детей, о которых свидетельствует современная статистика. Использованы различные виды арт-терапии: музыкальная терапия (вокальная и дыхательная), фольклорная терапия, а также интегрированные с музыкой сказкотерапия, танцевально-двигательная терапия, цветотерапия и драматерапия.

Еще одной важной особенностью программы и учебников является то, что их содержание можно варьировать и адаптировать применительно к конкретным условиям музыкально-образовательного процесса в той или иной локальной социокультурной и этнокультурной среде.

Используемое УМК «Планета Знаний»

Методическиепособиядляучителя:Т.И.Бакланова. Обучение во 2,3классе по учебнику «Музыка». - М.: АСТ, «Астрель». 2010г.

Музыка. 2класс: Учебник для четырехлетней начальной школы Т.И. Бакланова – М.: АСТ Астрель

Музыка. 3класс: Учебник для четырехлетней начальной школы Т.И. Бакланова – М.: АСТ Астрель

Сроки реализации рабочей программы

В школьном базисном учебном плане на изучение музыкиво 2 и в 3 классах на 2019-2020учебный годвыделено по 1часу в неделю. Общее количество часов – 2 класс-34 часа, 3 класс-34часа.. Программа рассчитана на учащихся2-го и 3-го классов. Срок ее реализации 2019 – 2020 учебный год (с 6.09.19 по 22.05.20). Календарно-тематическое планирование составлено с учётом реального календарного времени, годового календарного учебного плана и расписания МБОУ «Авиловская СОШ» на 2019-2020 учебный год.

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ПО МУЗЫКЕ кконцу 2 класса

Личностные

У учащихся будут сформированы:

мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;

чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;

эмоционально - ценностное отношение к произведениям народной и классической музыки.

Учащиеся получат возможность для формирования:

чувства сопричастности к культуре своего народа;

эмоционально - ценностного отношения к Государственному гимну России;

понимания разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека;

положительной мотивации к изучению основ музыкальных знаний, основ нотной грамоты;

Предметные

Учащиеся научатся:

называть основные особенности музыки как вида искусства (интонация, мелодия, ритм, музыкальные образы);

различать основные жанры народной песни (календарные, колыбельные, трудовые, солдатские, шуточные, плясовые и хороводные песни);

определять куплетную форму и вариации;

узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения;

выразительно исполнять соло: несколько народных песен, песен композиторов- классиков и современных композиторов (по выбору учащихся);

выявлять особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

Учащиеся получат возможность научиться:

различать основные жанры профессиональной музыки(пьеса, романс, симфоническая музыка, хоровая музыка, опера, балет);

различать виды ансамблей (инструментального, вокального), хоров (народного, академического, церковного) и оркестров (народных инструментов, духового и симфонического);

узнавать и называть основные характерные черты и образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского - Корсакова;

слышать в музыке и рассказывать о музыкальных образах природы, человека, разных стран и народов, разных времён — прошлого, настоящего и будущего; о возможности музыки раскрывать и преображать духовный мир

человека;

использовать элементарные приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;

исполнять доступные в музыкальном и сценическом отношении роли в музыкальных инсценировках сказок и в детских операх;

выражать свои музыкальные впечатления средствами изобразительного искусства;

пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки.

Метапредметные

Регулятивные

Учащиеся научатся:

понимать цель выполняемых действий;

понимать важность планирования работы;

выполнять музыкально - творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;

вносить коррективы в свою работу;

адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;

анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;

Учащиеся получат возможность научиться:

продумывать план действий при драматизации музыкальных произведений, при создании проектов;

объяснять, какие приёмы, техники были использованы в работе, как строилась работа;

различать и соотносить замысел и результат работы;

использовать приёмы игры на ударных, духовых иьструнных народных музыкальных инструментах;

участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально - творческих проектов.

Познавательные

Учащиеся научатся:

осуществлять поиск необходимой информации для выполнения учебных заданий, используя справочные материалы учебника;

различать и сравнивать музыкальные произведения на основе полученных знаний об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах, художественно - образном содержании музыки;

различать звучание отдельных музыкальных инструментов;

различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;

сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;

характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;

устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов.

Учащиеся получат возможность научиться:

осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;

классифицировать музыкальные произведения по жанрам, видам, по создателям музыки (композиторам);

различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический, церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);

характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского-Корсакова;

читать и записывать нотные знаки; осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию.

Коммуникативные

Учащиеся научатся:

рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах;

выражать эмоционально - ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям;

участвовать в коллективном обсуждении;

выслушивать друг друга, договариваться и приходить к общему решению, работая в паре.

Учащиеся получат возможность научиться:

задавать вопросы уточняющего характера по содержанию и музыкально - выразительным средствам;

слышать в музыке и делиться своими впечатлениями о музыкальных образах природы, человека, разных стран и народов, разных времён — прошлого, настоящего и будущего; о возможности музыки раскрывать и преображать духовный мир человека;

активно участвовать в обсуждении сущности музыкального искусства и его роли в жизни человека;

строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).

к концу 2 класса

обучающиеся должны уметь:

  • продемонстрировать личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие музыки, увлеченность музыкальными занятиями и музыкально-творческой деятельностью;
  • проявлять интерес к отдельным группам музыкальных инструментов;
  • продемонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке, многозначности музыкальной речи в ситуации сравнения произведений разных видов искусств;
  • показать определенный уровень развития образного и ассоциативного мышления и воображения, музыкальной памяти и слуха, певческого голоса;
  • передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности,выступать в роли слушателей,эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений;
  • продемонстрировать знания о различных видах музыки, музыкальных инструментах;
  • узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов;

ПЛАНИРУЕМЫЕ РЕЗУЛЬТАТЫ ОСВОЕНИЯ ПРОГРАММЫ ПО МУЗЫКЕ кконцу 3 класса

ЛИЧНОСТНЫЕ

У учащихся будут сформированы:

  • мотивация и познавательный интерес к музыке и музыкальной деятельности;
  • чувство уважения к народной песне, народным традициям, музыкальной культуре России;
  • эмоционально-ценностное отношение к Государственному гимну России; к произведениям народной и классической музыки;
  • понимание разнообразия и богатства музыкальных средств для выражения состояния природы, духовного состояния человека.
  • Учащиеся получат возможность для формирования:

  • чувства сопричастности к культуре своего народа;
  • понимания музыкальной культуры как неотъемлемой части различных сфер человеческой жизни (семейно-бытовой, праздничной, трудовой, воинской, спортивной идр.) и отражение в ней исторических событий и личностей;
  • положительной мотивации к прослушиванию «живой»музыки, к посещению концертных залов, музыкальных театров;
  • ценностно-смысловых установок, отражающих индивидуально-личностные позиции;
  • уважительного отношения к музыкальному наследию России и каждого из народов нашей страны, понимания ценности многонационального российского общества, культурного разнообразия России;
  • положительной мотивациик изучению основ нотной грамоты;
  • мотивации к занятиям определённым видом музыкальной деятельности;
  • эмоционально-ценностного отношения к музыке как живому, образному искусству.
  • ПРЕДМЕТНЫЕ

    Учащиеся научатся:

  • исполнять Государственный гимн Российской Федерации;
  • объяснять значение понятия «классическая музыка»;
  • узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;
  • называть изученные жанры и формы камерной, хоровой и симфонической музыки;
  • называть наименования и авторов шедевров оперного и балетного искусства;
  • исполнять соло несколько народных и композиторских песен (по выбору учащегося);
  • различать виды музыкально-исполнительских коллективов (хор, оркестр, ансамбль);
  • называть основные традиционные формы трансляции музыки от композитора через исполнителей к слушателям (концерт и музыкальный спектакль);
  • использовать доступные младшим школьникам современные информационные каналы и средства трансляции классической музыки;
  • понимать выразительность и изобразительность музыкальной интонации в классической музыке;
  • устанавливать взаимосвязь народной и классической музыки;
  • выразительно исполнять в хоре вокальные произведения с сопровождением и без сопровождения, одноголосные и с элементами двухголосия;
  • определять на слух основные жанры музыки;
  • определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика) в музыкальных произведениях (фрагментах);
  • передавать настроение музыки и его изменение: в пении, музыкально-пластическом движении.
  • Учащиеся получат возможность научиться:

  • определять особенности оперетты и мюзикла как видов музыкально-сценического искусства;
  • различать и называть музыкальные инструменты симфонического оркестра; певческие голоса в академическом хоре и оперном спектакле;
  • называть основные учреждения культуры, в которых исполняется для слушателей классическая музыка и сохраняются традиции музыкальной культуры, перечислять названия знаменитых концертных залов, музыкальных театров и музыкальных музеев России и других стран;
  • передавать настроение музыки и его изменение в игре на музыкальных инструментах;
  • использовать приёмы игры на ударных, духовых и струнных народных музыкальных инструментах;
  • применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.
  • МЕТАПРЕДМЕТНЫЕ

    Регулятивные

    Учащиеся научатся:

  • определять цели и ставить учебные задачи, осуществлять поиск средств их решения (под руководством учителя);
  • выполнять музыкально-творческие задания по инструкции учителя, по заданным правилам;
  • планировать, контролировать и оценивать учебные действия в соответствии с поставленной задачей (под руководством учителя);
  • вносить коррективы в свою работу;
  • различать и соотносить замысел и результат работы;
  • адекватно воспринимать содержательную оценку своей работы учителем; адекватно оценивать правильность выполнения задания;
  • анализировать результаты собственной и коллективной работы по заданным критериям;
  • решать творческие задачи,используя известные средства;
  • объяснять, как строилась работа в паре, в группе;
  • участвовать в разработке и реализации коллективных музыкально-творческих проектов.
  • Учащиеся получат возможность научиться:

  • самостоятельно исполнять музыкальные произведения разных форм и жанров (пение, драматизация, музыкально-пластическое движение, инструментальное музицирование, импровизация и др.);
  • реализовывать собственный творческий потенциал, применяя музыкальные знания и представления о музыкальном искусстве для выполнения учебных задач;
  • планировать свои действия при выполнении музыкально-творческих заданий;
  • руководствоваться определёнными техниками и приёмами при выполнении музыкально-творческих заданий;
  • определять критерии оценки, анализировать и оценивать по заданным критериям результаты собственной и коллективной музыкально-творческой работы;
  • включаться в самостоятельную музыкально творческую деятельность (музыкально-исполнительскую, музыкально-пластическую, сочинительскую);
  • применять приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни при посещении концертов, музыкальных спектаклей и музеев, прослушивании записей музыкальных произведений, самостоятельном пении и игре на музыкальных инструментах, разработке и реализации творческих проектов в сфере музыкальной культуры.
  • Познавательные

    Учащиеся научатся:

  • свободно ориентироваться в книге, используя информацию форзацев, оглавления, справочного бюро;
  • осуществлять поиск необходимой информации, используя различные справочные материалы; пользоваться вместе со взрослыми магнитофоном и другими современными средствами записи и воспроизведения музыки;
  • различать, сравнивать, группировать музыкальные произведения по видам и жанрам музыкального искусства (народное, классическое, современное), по музыкальным сценическим формам (опера, балет, оперетта, мюзикл), по создателям музыки (композиторы);
  • различать звучание отдельных музыкальных инструментов;
  • различать изученные произведения русской и зарубежной классики, народные песни и песни современных композиторов для детей;
  • сравнивать музыкальные произведения, особенности воплощения разными композиторами одного и того же образа;
  • характеризовать музыкальные произведения, персонажей музыкальных произведений;
  • группировать, классифицировать музыкальные инструменты (ударные, духовые, струнные; народные, современные);
  • различать, группировать виды ансамблей (инструментальный, вокальный), хоров (народный, академический,церковный) и оркестров (народных инструментов, духовой и симфонический);
  • устанавливать взаимосвязи между музыкой и другими видами искусства на уровне общности их тем и художественных образов;
  • характеризовать образцы творчества крупнейших русских композиторов М.И. Глинки, П.И. Чайковского и Н.А. Римского-Корсакова.
  • Учащиеся получат возможность научиться:

  • применять различные способы поиска (в справочных источниках и открытом учебном информационном пространстве сети Интернет), сбора, обработки, анализа, организации, передачи и интерпретации музыкальной информации;
  • сравнивать, группировать, классифицировать по родовидовым признакам музыкального искусства;
  • устанавливать аналогии и причинно-следственные связи, анализировать, обобщать на материале музыкальных произведений, в том числе анализировать приёмы создания образов в музыкальных произведениях;
  • осуществлять перевод нотной записи в ритмический рисунок, мелодию, использовать систему графических знаков для ориентации в нотном письме при пении простейших мелодий;
  • выступать с аудио, видео и графическим сопровождением.
  • Коммуникативные

    Учащиеся научатся:

  • объяснять роль Государственного гимна Российской Федерации как одного из символов Российского государства;
  • объяснять понятие «классическая музыка», рассказывать о содержании прослушанных музыкальных произведений, о композиторах, о концертных залах;
  • выражать эмоционально-ценностное отношение к прослушанным музыкальным произведениям;
  • задавать вопросы уточняющего характера по содержанию и музыкально-выразительным средствам;
  • участвовать в коллективном обсуждении;
  • высказывать собственное оценочное суждение о музыкальных образах людей и сказочных персонажей;
  • быть терпимыми к другим мнениям, учитывать их в совместной работе;
  • выслушивать друг друга, договариваться и приходить к общему решению, работая в паре, в группе;
  • слышать в музыке и делиться своими впечатлениями о музыкальных образах природы, человека, разных стран и народов, разных времён — прошлого, настоящего и будущего; о возможности музыки раскрывать и преображать духовный мир человека;
  • активно участвовать в обсуждении сущности музыкального искусства и его роли в жизни человека;
  • выражать эмоционально-ценностное отношение к музыке как живому, образному искусству;
  • строить продуктивное взаимодействие и сотрудничество со сверстниками и взрослыми для реализации проектной деятельности (под руководством учителя).
  • Учащиеся получат возможность научиться:

  • участвовать в обсуждении значимых для человека явлений жизни и искусства, рассуждать о музыкальных произведениях как способе выражения чувств и мыслей человека;
  • задавать вопросы, необходимые для организации работы в группе;
  • договариваться о распределении функций и ролей в совместной деятельности;
  • вести диалог о музыке, обсуждать произведения музыкального искусства;
  • Система оценки достижения планируемых результатов освоения предмета

    Система оценки предметных достижений учащихся, предусмотренная в рабочей программе, предполагает:

    1) ориентацию образовательного процесса на достижение планируемых результатов освоения содержания предмета и формирование универсальных учебных действий;

    2) оценку достижений обучающихся и оценку эффективности деятельности учителя;

    3) осуществление оценки динамики учебных достижений обучающихся;

    4) включение учащихся в контрольно-оценочную деятельность, с тем чтобы они приобретали навыки и привычку к самооценке и самоанализу (рефлексии);

    5) использование критериальной системы оценивания;

    6) оценивание как достигаемых образовательных результатов, так и процесса их формирования:

    7) разнообразные формы оценивания, выбор которых определяется этапом обучения, общими и специальными целями обучения, текущими учебными задачами, целью получения информации.

    Оценка уровня достижений учащихся по предмету соотносится с 4 балльной системой (отметка «1» не выставляется).

    Овладение опорным уровнем (образовательным минимумом «Ученик научится») расценивается как учебный успех ученика и соотносится с отметкой «удовлетворительно». Умение осознанно произвольно владеть опорной системой знаний, изученными операциями и действиями в различных условиях оценивается как «хорошо» и «отлично», что соответствует отметкам «4» и «5».

    Нормы оценивания знаний по музыке
    Функция оценки - учет знаний.

    • Проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции).
    • Умение пользоваться ключевыми и частными знаниями.
    • Проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

      Отметка «5» ставится:

    • если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание со своей жизненной позиции);
    • умение пользоваться ключевыми и частными знаниями;
    • проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

      Отметка 4 ставится:

    • если присутствует интерес (эмоциональный отклик, высказывание своей
      жизненной позиции);
    • проявление музыкальных способностей и стремление их проявить;
    • умение пользоваться ключевыми и частными знаниями, но при этом допускаются некоторые неточности.

      Отметка 3 ставится:

    проявление интереса (эмоциональный отклик, высказывание своей
    жизненной позиции); или в умение пользоваться ключевыми или частными знаниями; или: проявление музыкальных способностей и стремление их проявить.

    Отметка 2 ставится:

    • нет интереса, эмоционального отклика;
    • неумение пользоваться ключевыми и частными знаниями;
    • нет проявления музыкальных способностей и нет стремления их проявить.

    3.Раздел Содержание учебного предмета, 2 класс

    • «В сокровищнице Волшебницы музыки». (15 часов).

    Музыкальное зеркало. Музыкальные часы. Музыкальный календарь. Музыкальная машина времени. Музыкальный глобус. Волшебная музыкальная палочка. Музыкальная аптечка. Золотой ключик в школе скрипичного ключа.

    • «Встреча с великими композиторами» (8 часов).

    На родине М.И. Глинки. В родительском доме П.И. Чайковского. Морские плавания с Римским – Корсаковым. В школе скрипичного ключа: урок композиции.

    • «В стране музыкальных инструментов» (8 часов).

    Семейство ударных инструментов. Семейство духовых инструментов. Семейство струнных инструментов. Инструментальный ансамбль. Оркестр. В школе скрипичного ключа: мастерская музыкальных инструментов.

    • «В певческой стране» (4 часа).

    У кого какой голос. Вокальный ансамбль. Хор. В школе скрипичного ключа: урок вокала.

    Основные содержательные линии:

    В программе «Музыка» для в полной мере представлены все содержательные линии, предусмотренные Федеральным государственным образовательным стандартом для начальной школы:

    • «Музыка в жизни человека»;
    • «Основные закономерности музыкального искусства»;
    • «Музыкальная картина мира».

    Общеучебные умения, навыки и способы деятельности учащихся

    Содержание обучения ориентировано на целенаправленную организацию и планомерное формирование музыкальной учебной деятельности, способствующей личностному, коммуникативному, познавательному и социальному развитию растущего человека. Предмет «Музыка», развивая умение учиться, призван формировать у ребенкамузыкально-информационную культуруличности: воспитание музыкально-познавательных потребностей и интересов, приобретение основ музыкально-теоретических и музыкально-исторических знаний, а также первоначальных навыков поиска и анализа информации о музыкальном искусстве с помощью различных источников и каналов информации (книг, видеофильмов, музыкальных музеев, Интернета и т. д.).

    18:59
    9
    ADM
    RSS
    Нет комментариев. Ваш будет первым!
    Загрузка...